annehmen lebhafter Astro-Fokus Adora Vanessa Athena Fantasia

annehmen lebhafter Astro-Fokus Adora Vanessa Athena Fantasia

assume vivid astro focus Adora Vanessa Athena Fantasia
  • Künstler: Nehmen Sie einen lebendigen Astrofokus an

  • Titel: Adora Vanessa Athena Fantasia

  • DETAILS:

    Temporäre öffentliche Kunstinstallation, Española Way (zwischen Washington Avenue und Collins Court)
    5. Dezember 2023 – 29. Februar 2024

Die Stadt Miami in Miami Beach freut sich, „Adora Vanessa Athena Fantasia“ zu präsentieren, eine neu in Auftrag gegebene Installation des brasilianischen Künstlers Eli Sudbrack vom Kollektiv „Assume Vivid Astro Focus“ (avaf). „Adora Vanessa Athena Fantasia“ ist der dritte Teil von „Elevate Española“, einem öffentlichen Kunstprogramm der Stadt, das 2022 ins Leben gerufen wurde und alle zwei Jahre bildende Künstler beauftragt, Installationen zu schaffen, die über dem East Corridor des Española Way zwischen der Washington Avenue und der Collins Avenue schweben.

Mit Adora Vanessa Athena Fantasia lässt sich avaf von der Drag-Szene Miami Beachs inspirieren, greift Details lokaler Drag-Künstler auf und würdigt deren Existenz und Arbeit. Oberhalb des Española Way zeigt Adora Vanessa Athena Fantasia eine Reihe hängender, großformatiger Aluminiumporträts, beidseitig bedruckt im unverwechselbar lebendigen Stil von avaf, als Hommage an die Drag-Ikonen von Miami Beach. Zu den Drag-Künstlern, die das Projekt inspirierten, gehören Adora, Athena Dion, Carla Croqueta, Fantasia Royale, Juice Love Dion, Lady Paraiso, Persephone Von Lips, Power Infiniti, The Regina Black, Tiffany Fantasia und TP Lords.

assume vivid astro focus besteht aus Eli Sudbrack (geb. 1968 in Rio de Janeiro, Brasilien) und Christophe Hamaide-Pierson (geb. 1973 in Paris, Frankreich). Die beiden Künstler arbeiten unabhängig voneinander unter dem Pseudonym „avaf“, schließen sich aber gelegentlich auch zusammen. Je nach den verschiedenen Projekten, an denen sie beteiligt sind, bilden sie manchmal auch ein Kollektiv. Sudbrack lebt und arbeitet zwischen São Paulo und New York. Hamaide-Pierson lebt und arbeitet in Paris. Im Laufe der Jahre haben sie weltweit mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet (Musiker, Architekten, Performer, Modedesigner, Graffiti-Künstler usw.). Die Idee, unter einem Pseudonym zu arbeiten, ist ein grundlegender Teil ihres Prozesses des „Kollektivarbeitens“: Unter dem Pseudonym „avaf“ werden alle eins, einschließlich der Öffentlichkeit. Inklusivität ist ein grundlegender Kernglaube.

Avaf war Gegenstand großer Ausstellungen und öffentlicher Kunstprojekte auf der ganzen Welt. Dazu gehören MAM (Museu de Arte Moderna), São Paulo, Brasilien (2022); Thailand Biennale, Korat, Thailand (2021); Tibor de Nagy Gallery, New York, USA (2021); Lanterna Mágica, São Paulo, Brasilien (2021); MUBE (Museu Brasileiro de Escultura e Ecologia), São Paulo, Brasilien (2020); CCCSP (Centro Cultural São Paulo), São Paulo, Brasilien (2019); Lagerung von Hyundai Card, Seoul, Südkorea (2019); Roskilde Festival, Roskilde, Dänemark (2019); Fort Mason Center, San Francisco, USA (2019); Kunstverein Harburger Banhoff, Hamburg, Deutschland (2019); MATE, Lima, Peru (2017); Das Faena Art Center, Buenos Aires, Argentinien (2014) und Miami (2017); Museum für zeitgenössische Kunst (MCA), Santa Barbara, USA (2016); Sammlung Goetz, München, Deutschland (2016); Contemporary Arts Center, Cincinnati, USA (2015); Das Nationalmuseum für Kunst, Architektur und Design, Oslo, Norwegen (2009); Biennale von São Paulo, São Paulo, Brasilien (2008); Museum of Modern Art (MoMA), New York, USA (2008); Museum für zeitgenössische Kunst (MOT), Tokio, Japan (2007); 1. Athener Biennale, Athen, Griechenland (2007); The Geffen Contemporary (MoCA), Los Angeles, USA (2005); Die Whitney Biennale, New York, USA (2004); unter anderem.

https://www.assumevividastrofocus.com/

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